离开，仿佛已经到达

    29号匆忙离开广州，临行前一刻还在公司奋斗。邻桌的同事竟心有灵犀地播放起“百代百年，重修旧好”——上海的感觉仿佛已经从一千八百公里外传来——爵士、电子和创新，正是这次上海爵士周的主旋。

前行，摩擦欣赏落差

    经过将近一个世纪的发展，爵士音乐历经众多的流派和革新。当代爵士音乐在部分沦陷为主流音乐装饰品的同时，仍在不断的革新，不断的融合，不断的跨界。在囊括了古典、流行和电子等更广阔的音乐领域内，当代爵士乐繁衍着更加丰富的生命力。

    本次上海爵士周虽然名为“爵士”，实则在乐手选择上已经游离于传统爵士概念之外。Terje Rypdal/Ketil Bjornstad二重奏、Sidsel Endresen三重奏、Nils Petter Movaer都有ECM这间锐意于创新的德国新爵士厂牌背景。而来自法国的Erik Truffaz则是老牌爵士厂牌Blue Note旗下的新锐。于是在这次爵士周中，当今爵士乐跨界不同音乐领域的融合成果，在起码应有的程度上得以呈现于观众的面前。这本身就已经可以预期：并非所有的乐迷，甚至是爵士乐迷可以接受。令人庆幸的是：尽管依然有中途退场，有抱怨，有各种奇谈怪论；但演出依然获得了大部分乐迷的认同，依然掌声雷同。甚至有乐迷如观赏摇滚乐演出一样，在演奏厅起立高呼。不敢就此说中国乐迷的欣赏水平在提高，但起码大家终于有机会坦然面对和欣赏现代爵士带给我们的乐趣。

精华，三个闪耀瞬间

    Terje Rypdal与Ketil Bjornstad二重奏，在临近结尾的部分，在Terje的一个吉他动机引发下，两位当今欧洲爵士乐界的顶尖人物合奏出水乳交融的瞬间。围绕着“The Sea”（二人合作专辑，Ketil的“水”主题音乐创作的重要组成）的主题，Terje热情却依然清澈的吉他，Ketil流淌着诗意和温情的钢琴，如冷的火焰，热的冰川。北欧欧洲爵士现场演奏的精彩时刻。

    Sidsel Endresen三重奏，第一天的演出虽然受现场音响问题影响，然而当Sidsel Endresen首次开始人声实验时，那种震撼的巨大的。延续自Meredith Monk和Diamanda Galas女声实验演绎方式。从阴森怪异的低鸣，到仿如电声乐器一般的吟唱，剥去了她浓厚的民谣音乐底蕴，与Christian Wallumrod和Jan Bang所构建实验电子背景配合得丝丝入扣。

    Nils Petter Movaer个人演出，一人担纲负责小号、电脑和采样。当第一声透着蓝光、清澈得透明的小号乐音吹出，现场乐迷就开始陶醉了。然而这却是一首糅合着浓烈Dub意味作品。Nils慢条斯理的周旋于身边众多乐器之中，小号采样通过效果器层层叠叠，在阵阵复杂的跳舞节奏中如海浪汹涌而至——一支小号幻化出一个大海。