偶尔有波萨诺瓦的清香传来，偶尔有法国香颂的浪漫袭来，偶尔有乡村音乐的清新飘来，偶尔有英式摇滚的闷骚泛起，偶尔还有一点蓝调的影子在跳舞，以及一点民谣的线条在发光，再仔细一听，你还可以从中听到日本流行音乐的细腻和港台流行音乐的感性……夹杂着中文、英语和广西方言，“旅行团”乐队就是以这样包罗万有、包治百病的方式，带你进入一个再远一点就是童话、水彩，再后一点就又是红尘、闹市的中间地带。

　　“独立”吗？也算是，至少在多元素交叉融合这一点上，“旅行团”确实和同时代的独立乐团拥有相同的切入点和结构特色。而且，仅凭他们能够通过几种音乐形式的拼贴，就把人搞到天南海北走一遭的仿真能力这一点，也已经足够让他们成为近期华语独立音乐圈的一个亮点。但要是仅仅只把“旅行团”当成是一支独立乐队，却还是觉得不太尽兴和恰当，毕竟在这个独立即意味时尚，意味酷，意味着形式独立思想不独立的时代，单纯把“旅行团”丢到许多有范儿没脑的圈子里去，总是会让人感到有那么一点憋屈。

　　而事实上，我更愿意把“旅行团”当成是The Beatles或John Lennon在这个数码时代的一种延续，如果你觉得“旅行团”的“渺小”和John Lennon的伟大绝对值无法相提并论的话，那么你就应该尝试一下用一点幻想加联想的思维，想像一下如果John Lennon还在生的话，他会去做一些什么事情？依然在冷战与反战的标语前振臂高呼？还是在一个几近文化大同的世界面前依然要求大同？最现实的可能就是，John Lennon会将《Imagine》的功课继续做下去，但却是以更世外桃源、更与世无争的方向奋斗下去，在一个理想堪称绝品的世界中，以童话的方式将乌托邦的梦想继续幻想下去，就像这次“旅行团”乐队在他们首张专辑里《来福胶泥》做的一样。

　　而在音乐结构上，堪称是后列侬时代中国代言人的“旅行团”，也十足的显示出他们在英伦音乐认识方面的底蕴，专辑不仅充斥了如Coldplay闷骚式的刷弦，亦不时泛起早期Radiohead玩摇滚小调时朗朗上口的旋律，以及Oasis那种爽朗简洁的吉它，甚至还能偶尔听到怀旧的New Wave在音乐中散步。有了这种根基，所谓的Bossa Nova也好，Blue+Country也罢，就都成为了名副其实的丰胸药，一切只为“旅行团”的音乐更丰满，而不是讨巧、显摆，甚至添乱。

　　根据主唱声线之柔打造的柔和旋律，也在无形中帮助专辑建立了一种如独立花园般的意境，精致、细腻、多彩而不显得空旷和粗犷。整张专辑于《Intro》开场，依稀让人想起了日益返璞归真的“新裤子”，清澈的键盘、Air《Sexy Boy》式的音效，再加The Flaming Lips般的Neo-Psychedelia，空间感、科技感、梦幻感全都齐了，做为“旅行团”前台的接待任务，已经可以说是超额完成；或许是序曲高潮来得太快及时间太过短暂，以至于衔接《回到巴巴拉拉的城堡》时，突然间会让人感到一种仓促，好在跳跃的吉它很快就将“旅行团”从外太空的宣传画中带到了更为真实的人间花园，但爽朗的轻佻和多彩的青涩间，却依然恍如拥有迪斯尼专利般那么童真与幻梦；曾经出现在《摩登天空5》中的单曲《The Story of Sun&I》再次以新面貌出现在专辑中，相对前一个版本的根源，此次的版本要处理得更为柔和，但风琴的串连却仍然禁不住联想起The Doors时代那种暗潮的涌动；《My Desert》则可以让任何渊博的耳朵停止掉书袋，基本上这种音乐形式和范儿，能够经得住任何徐志摩式词藻的感性描绘；《Panda》则可以当成是独立时代版本的《Imagine》，主唱孔阳即使是在玩深沉时，也和大师一样青山绿水、柔和舒缓；《Take Me Away》则混搭了早期的Radiohead和Coldplay，神经质的脉博跳起来都无比青涩；《稻田间》的主曲与隐藏曲《Well Done》则像是两个时代独立小品的“比试”，不过在两者相同的清新气质之下，前者的那种Ambient音效倒更像是蕾丝花边般可有可无，也不禁让人感叹这几十年间现代流行音乐工业的“进步”程度；《全世界都在水里游》则让人想起“火星电台”给周迅做的那张《夏天》，同样的法式浪漫、电子香颂；而最后的《Lonely Day》，表面上来看这首用法语演唱的Bossa Nova似乎有点和“旅行团”的音乐气质有点脱轨，但事实上，这只能证明他们对于理想主义和幻想情结至上的原则，却不能当成是对于英伦根基摇摆的根据。况且，在真正的音乐理想面前，所谓的音乐风格不过只是一具臭皮囊而已，曾经的John Lennon如此证明过，作为后Lennon时代中国代言人的“旅行团”，同样亦不例外。(文/爱地人)