在纽约读高中时，已开始对音乐产生兴趣。在他前往洛杉矶学习期间，曾与一班爵士乐手和一些Punk乐队同台演出。其后，再返回纽约，与经验丰富的结他手Gary Lucas组成God & Monster。这队乐队组成时间虽然不长，但却颇有名气。90年代开始作个人发展。很快地，愈来愈多人对这位拥有创作才华及有个性唱腔的年轻人着迷。

　　1994年，《Live At Sin-é》EP由英国独立唱片公司Big Cat发行。其现场表演令乐迷留下深刻印象。除自创的两首曲目Mojo Pin和Eternal Life外，真正显露其锋芒的是两首翻唱曲目，法国女歌手Edith Piaf的JeN'en Conais Pas Le Fin和Van Morrison的The Young Lovers。而首张大碟《Grace》面世时，除基本乐队外，他还特别聘请了另一队乐队随行演奏，使大碟和现场表演时，丰富了歌曲的变化。

　　Jeff Buckley独特之处，在于其与乐队的现场演出外，还有令人留下最深印象的，是他一把充满魅力的歌喉。与他父亲一样，可以随心所欲地控制歌曲演绎；在歌词上，他拥有诗人一般的创作，有深度及忠于个人的真实情感。就这样地，这张大碟于1994年赢得多个奖项。而大碟内的一曲Last Goodbye于1995年，成了一首热门的歌曲。在九十年代中，以现场演出带来了愈来愈多的歌迷。
 
　　未能忘记的是收录在《Grace》大碟的一曲翻唱Lenard Cohen的Hallelujah，演绎中带有一份哑叻与沉郁的感觉。迷上Radiohead的，也可爱上Jeff Buckley。
 
　　1997年，Jeff Buckley正着手开始灌录全新专辑《My Sweet Heart, The Drunk》。在5月29日，他与朋友驾车前往马德岛湾途中，跳进密西西比河游泳，但不出数分钟，便消失在波涛中。有关当局立即作出拯救行动。但可惜毫无结果。6月4日，在孟菲斯城河中发现他的尸体。Jeff Buckley就此结束了生命及音乐前程。

　　Buckley的作品中最漂亮最有表达力的有三样东西：嗓音，吉他，歌词。很少摇滚男歌手有Buckley一样丝般滑流的嗓音。当他高声部的假音发挥时，你分明可以感到心中的那种刺痛感。Buckley的清吟浅唱却是无邪的，充份暴露他内心易受伤害的敏感。敏感不是怯懦，所以他可以大胆的在自我的感知世界里自由驰骋，接受神秘未知力量的诱惑，把内心的爱，纠突和疏离感直呈给他人。

　　Buckley的歌词精确的记录了许多精神河流的流淌状态，或静谧或湍急。闭上眼睛，让人不由地想起原本清澈的小溪，在月色朦胧下却发散着勾引的气息，你会极度的想要浮在水面，让躯体放松，而思绪却心甘情愿任他的嗓音指引，慢悠悠地晃出身躯，麻弊在空灵而恍惚的快感中。还有歌中的吉他，时而平稳时而狂暴，可是如果你能将Buckley的嗓音想成一件乐器，就会发现在歌声的中和下，两种极端出奇的和谐——平静中孕育着爆发，渲泄中预示着镇静。